OLYMPE RACANA-WEILER

OLYMPE RACANA-WEILER
ororww@gmail.com

Née en 1990, l'artiste franco-argentine Olympe Racana-Weiler, vit et travaille à Paris.

2018

Lauréate du 22ème Prix Antoine Marin pour la peinture.

Lauréate du Prix Pierre Cardin pour la peinture. Académie des Beaux-Arts - Institut de France.

2014

Diplômée en Arts Plastiques et Sciences de l’art : Centre Saint Charles, Université Paris 1 Panthéon Sorbonne.

Oeuvre Permanente
2021

LE CHANT DE LA SIBYLLE, boudoir de L’Hôtel Richier de Belleval, siège de la Fondation GGL HELENIS, Place de la Carnougue, Montpellier, France. +

Expositions Personelles
2023

JOURNAL, Fondation GGL, Hôtel Richier de Belleval, Montpellier. Commissariat: Richard Leydier. +

ON AIR : OLYMPE RACANA-WEILER, Gate 44, Milan, Italie.

2022

ROMANCE WITH A BIRD, 21 Contemporary, Nice.

2021

BEHIND THE EYES, Cuturi Gallery, Singapour.

SOMETHING ABOUT SILENCE, Galerie Eric Dupont, Paris.

2019

NEON DRIVING, Galerie Eric Dupont, Paris.

2018

I CAME BACK FROM PARADISE AND I’M FRANKLY HUNGRY, Galerie Jérôme Pauchant, Paris.

Expositions Collectives
2023

MADE IN PARIS, Museum Folkwang, Essen, Allemagne. Commissariat: Tobias Burg.

REFLECTIONS, Galerie MR23-Marais, Paris. Commissariat: Paulo Iverno.

2022

PRENEZ GARDE À LA PEINTURE, Galerie Éric Dupont, Paris. 

VEINES D’OPALE, Espace Voltaire, Paris. Commissariat : Paulo Iverno, Anaïs Madani et Alicia Mineaud. 

OSEZ MONTREUIL, La Fabrique Centre d’Art, Montreuil. Commisariat : Evelyne Artaud et Bruno Brenard. 

MATIÈRE DE LA PENSÉE, DOMAINE DE L’IMAGINAIRE, 7.5 Isabelle Suret, Paris. Commissariat : Isabelle Suret.

2021

ALEPH, Galerie Éric Dupont, Paris. 

ARTPARIS, Stand Galerie Eric Dupont, Grand Palais Éphémère, Champ-de-Mars, Paris. 

2020

DANS LA TÊTE C’EST MEXICO, Galerie Eric Dupont, Paris. 

IN FULL BLOOM, Cuturi Gallery, Singapour. 

ARTPARIS, Stand Galerie Éric Dupont, Grand Palais, Paris. 

2019

GALERISTES, Stand Galerie Éric Dupont, Le Carreau du Temple, Paris. 

ACCROCHAGE D’ÉTÉ, Galerie Éric Dupont, Paris. 

ART BRUSSELS, Stand Galerie Éric Dupont, Brussels, Belgium. 

ARTPARIS, Stand Galerie Éric Dupont, Grand Palais, Paris.

2018

GALERISTES, Stand Galerie Éric Dupont, Le Carreau du Temple, Paris. 

LES AMIS DE CHRISTIAN PARASCHIV EN ROUMANIE IV, Galeria Romana, Bucarest, Roumanie. 

22ÈME PRIX ANTOINE MARIN POUR LA PEINTURE, Centre culturel Julio Gonzalez, Arcueil, France.

2017

3’N THE MORNING - NOIRE ÉTAIT MON OMBRE : QUENTIN EUVERTE - OLYMPE RACANA-WEILER, Galerie Michel Journiac, Centre Saint-Charles, Panthéon Sorbonne, Paris. Commissariat: Jérôme Pauchant. 

LA PETITE COLLECTION, Galerie Bertrand Grimond, Paris.Commissariat : Florence Lucas. 

LA NUIT RONDE VOL. 1, Studio Plus 30, Paris. Commissariat : Claudia Squitieri et Sayoko Papillon. 

MRS, Hôtel de l’Industrie, Paris. Maître H. Poulain et Maître S. Aubert. 

À VIF AU 100, 100 ECS, Paris. Collection Alexandre Donnat. 

QUAND DENIS RENCONTRE PHILIPPE, Chaideny, Le Plessis-Robinson.

2014

VENEZ BOUFFER UN ZODIAQUE - CHAPITRE 3, Le Lac, Bruxelles, Belgium.

2013

SALON DE L’IMPRÉSENTER, Centre Saint Charles - Université Paris 1 Panthéon Sorbonne.

Presse/Bibliographie
2023

POINT DE VUE, « Olympe Racana-Weiler - La Fureur de Peindre » par Isabelle Lortholary, aout 2023, N.3914.

MIDI LIBRE, « En feuilletant le « Le Journal » d’Olympe » par Jérémy Bernède, avril 2023.

ART INTERVIEW, « Olympe Racana-Weiler » par Harry Kampianne, avril 2023.

2022

ARTPRESS, « INTODUCTION - OLYMPE RACANA-WEILER » par Richard Leydier, fevrier 2022, n°496.

2021

ARTPRESS, « Montpellier, Fondation GGL Helenis » par Richard Leydier, octobre 2021, n°492. 

NUMERO.COM, « A Montpellier, des oeuvres d’art exceptionnelles s’invitent dans un hôtel de luxe » par Matthieu Jacquet, juillet 2021. 

LE JOURNAL DU DIMANCHE, « Plaisir Art » par Bruna Basini, dimanche 1er aout 2021, n°3890. 

LE FIGARO, « A Montpellier, l’hôtel Richier de Belleval se pare de cinq créations contemporaines » par François Delétraz, juillet 2021.

2020

TÉLÉRAMA HORS-SÉRIE, « Une histoire de la peinture française contemporaine » par Olivier Cena.

2019

TÉLÉRAMA, « La chronique d’Olivier Cena », février 2019. 

LE QUOTIDIEN DE L’ART, « Olympe Racana-Weiler - Comme un Cadran Solaire », Vu en galerie par Juliette Soulez, février 2019, n°1654.

2018

BOUMBANG, « Olympe Racana-Weiler - Tous les autres soleils étaient morts » par Clare Mary Puyfoulhoux, mai 2018. 

ARTFORUM INTERNATIONAL , chronique de Lillian Davies, Mai 2018. 

I CAME BACK FROM PARADISE AND I’M FRANKLY HUNGRY, Entretien Olympe Racana-Weiler/Jim Dine, Catalogue édité à l’occasion de l’exposition « I came back from paradise and I’m frankly hungry », Galerie Jérôme Pauchant.

Réalisations Hors-Murs
2021

KUNSTGIESSEREI, St.Gallen, Suisse : réalisation d’une sculpture monumentale en bronze, collection privée.

2019

LINE PRESS LIMITED, Brooklyn, Usa : réalisation d’un livre auprès de la master printer Ruth Lingen.

2016

STEINDRUNCK PRINTING STUDIO, Apetlon, Autriche : imprime ses gravures auprès des masters printers Christophe Chavanne et Gabi Pechmann.

Collaborations
2015

Depuis 2015, chargée de production au Jim Dine Studio, pour la réalisation de sculptures en plâtre, bois, gré, bronze (Manufacture de Sèvres FR, Blue Mountain Foundry US, Kunstgiesserei CH), de bois gravés, de muraux (Chazen Museum US, CNAC FR, Accademia Nazionale Di San Luca IT, Kunsthaus Göttingen DEU, Ground Seesaw Seochon KOR) et d'installation d'expositions.

2014

MICHAEL WOOLWORTH PUBLICATIONS, Paris : assistant les imprimeurs Julien Torhy et Marc Moyano.

Née en 1990, l'artiste franco-argentine Olympe Racana-Weiler vit et travaille à Paris.

Après un BFA en Arts Plastiques et Sciences des Arts à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne en 2014, elle décide de prolonger sa formation académique par la transmission de savoir-faire d’exception.

Elle apprend tout d’abord la lithographie au sein de l’atelier de gravure parisien de Michael Woolworth. Puis, formée aux côtés de l’artiste américain Jim Dine, elle enrichit sa technique en travaillant la gravure sur bois au Steindruck Printing Studio en Autriche, parrainée par les maîtres-imprimeurs Christoph Chavanne et Gabi Pechmann. Elle explore également la céramique à la Manufacture Nationale de Sèvres ainsi que le bronze à la Blue Mountain Fine Art Foundry aux États-Unis.

Son travail a été présenté dans plusieurs expositions collectives depuis 2013 (France, Belgique, Roumanie, Singapour) et fait l’objet de solo-shows depuis 2018 (I came back from Paradise and I’m frankly hungry, Galerie Jérôme Pauchant).

La même année, elle est lauréate du prix Antoine Marin pour la peinture et du prix Pierre Cardin de l’Académie des Beaux-Arts pour la peinture.

La galerie Eric Dupont à Paris montre son travail lors de solo-shows (Neon Driving en 2019, Something about Silence en 2021), d’expositions collectives (Aleph, 2021, Dans ma tête c’est Mexico, 2020, Accrochage d’Été, 2019) et de foires internationales (Art Paris, AtBrussel).

Avec Le Chant de la Sibylle, au printemps 2021, invitée par le critique d’art et commissaire d’exposition Numa Hambursin, Olympe Racana-Weiler réalise sa première œuvre permanente. Dans le boudoir du premier étage de l’Hôtel Richer de Belleval, siège de la Fondation GGL Helenis à Montpellier, ses couleurs se déploient en une œuvre totale sur les murs et le plafond.

En octobre 2021, la Cuturi Gallery à Singapour organise son premier solo-show en Asie, Behind the Eyes.

En février 2022, elle présente une exposition intitulée Romance with a Bird à la galerie 21 Contemporary à Nice.

En mars 2023, le critique d’art et commissaire d’exposition Richard Leydier lui consacre une exposition personnelle à la Fondation GGL de Montpellier. L’exposition Journal met en relation les peintures, gravures et dessins de l’artiste.

Olympe Racana-Weiler poursuit de nombreuses collaborations aux côtés d’artisans remarquables : un ensemble de bois gravés monumentaux au Steindruck Printing Studio en Autriche ; des gravures combinant le bois, la sérigraphie en monotype et le carborundum au Gate 44 de Milan ; son premier livre d’artiste L’Amour, inclus dans l’exposition consacrée à la tradition du Livre d’artiste à Paris au Folkwang Museum d’Essen en Allemagne (CHAGALL, MATISSE, MIRÓ - Made in Paris). Elle a également réalisé une sculpture de bronze au Kunstgiesserei Saint-Gall en Suisse.

Son travail se trouve dans des collections, fondations, musées et universités en France, en Italie, en Roumanie, en Autriche, en Allemagne et aux Pays-Bas, mais aussi en Asie et aux États-Unis.

De nombreuses critiques (ArtPress, Télérama, Artforum, Numéro, Le Journal du Dimanche, notamment) et entretiens ont été publiés à propos de son travail, dont Conversation avec Jim Dine (catalogue de l’exposition I came back from Paradise and I’m frankly hungry, Galerie Jérôme Pauchant, 2018), Romance with a Bird par Lillian Davies (catalogue de l’exposition éponyme, Galerie 21 Contemporary, 2022) et Figures, conversation avec Richard Leydier (pour l’exposition Journal, Fondation GGL, éditions Lord Byron, 2023).

Born in 1990, the French-Argentine artist Olympe Racana-Weiler lives and works in Paris.

In 2014, Racana-Weiler graduated with a degree in Visual Art and Art Theory from the Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. She then decided to extend her academic training by taking her practical skills and knowledge to an advanced level.

First, Racana-Weiler trained in lithography at Michael Woolworth’s studio specializing in etching. Then, having trained alongside American artist Jim Dine, she spent a few years improving her woodcut technique at the Steindruck Printing Studio in Austria. There, she was mentored by master printers Christoph Chavanne and Gabi Pechmann. She also worked on ceramics at the Manufacture Nationale de Sèvres and bronze at the Blue Mountain Fine Art Foundry in the US.

Since 2013, her work has appeared in a number of group exhibitions in France, Belgium, Romania, and Singapore. Since 2018, she has been the subject of several solo shows (I came back from Paradise and I’m frankly hungry, Galerie Jérôme Pauchant).

That same year, she was awarded the Antoine Marin and Pierre Cardin prizes for painting from the Académie des Beaux-Arts.

The Eric Dupont gallery in Paris has hosted several of Racana-Weiler’s solo shows (NEON DRIVING, 2019, and Something About Silence, 2021) and group exhibitions (Aleph, 2021, Dans ma tête c’est Mexico/Mexico on the Mind, 2020, Accrochage d’Été/Summer Installation, 2019), as well as international shows such as Art Paris and Art Brussels.

In spring 2021, Racana-Weiler was invited by the art critic and curator Numa Hambursin to create her first permanent installation: Le Chant de la Sibylle/The Song of the Sybil. Her work is featured in the first-floor boudoir of the Hôtel Richer de Belleval, home to the GGL Helenis Foundation in Montpellier. The colors of her painting unfurl over the room’s entire walls and ceiling.

Racana-Weiler’s first solo show in Asia, Behind the Eyes, took place in October 2021 at the Cuturi Gallery in Singapore.

In February 2022, Racana-Weiler had an exhibition titled Romance with a Bird at the 21 Contemporary Gallery in Nice.

In March 2023, art critic and curator Richard Leydier dedicated a solo exhibition to Racana-Weiler at the GGL Foundation in Montpellier. The exhibition, titled Journal, connects the artist’s paintings, engravings, and drawings.

Olympe Racana-Weiler continues to collaborate with remarkable artisans: a series of monumental woodcuts at the Steindruck Printing Studio in Austria; engravings combining wood, silkscreen monotype, and carborundum at Gate 44 in Milan; her first artist’s book L’Amour, included in the extensive exhibition dedicated to the tradition of artist’s books in Paris at the Folkwang Museum in Essen, Germany (CHAGALL, MATISSE, MIRÓ - Made in Paris); and a bronze sculpture at the Kunstgiesserei Saint-Gall in Switzerland.

Her work is part of collections, foundations, museums, and universities in France, Italy, Romania, Austria, Germany, and the Netherlands, as well as in Asia and the United States.

She has been reviewed in ArtPress, Télérama, Artforum, Numéro, and Le Journal du Dimanche, and interviewed on a number of occasions for exhibition catalogues: Conversation with Jim Dine for I came back from Paradise and I’m frankly hungry, 2018; with Lillian Davies for Romance with a Bird in the Figures exhibition catalogue at 21 Contemporary Gallery, 2022; and with Richard Leydier for Journal at the GGL Foundation, Editions Lord Byron, 2023.